（1）地花鼓，花灯的表演规律

　　地花鼓、花灯的表演，要讲究手眼身法步法的结合，在表演上能很好的掌握这一点，对加强剧中人物的表演是极其有利的。如一个演员在表演一个节目时，要唱出其曲调的风味，不但要掌握唱的技巧，还要把舞蹈动作很好的运用起来，紧紧的和唱词连系在一起，才能较深刻的剔划出人物形象及性格。手眼身法步法要结合得好，也不是一件极其容易的事。要下一定的功夫。有的人就因为掌握的不好而表演起来比较呆板，没有生命力，这对展现剧中人物思想都是有影响的。

　　在地花鼓、花灯表演上还要讲究“三节”，“六合”。所谓“三节”，拿手臂来说：手是“梢节”，肘是“中节”，眉是“根节”；拿腿来讲，脚是“梢节”，膝是“中节”，胯是“根节”；拿整个身体来说，头是“梢节”，腰是“中节”，脚是“根节”。六合分为内三合，外三合。外三合就是要梢、中、根三节的接合，即是每做一个动作要作到梢、中、根三节的协调，如果三节协调不好，作出来的动作就会不好看、不美。例如抖视袖这一动作，做时就要梢节起，中节随，根节追。这样才能使一个动作完美。如果光是梢节起而中节不随，根节不追，就会形成光是手这部分在单独活动，整个动作就象断了气一样连贯不起来。内三合是说演员在表演时要做到精、气、神合一，“精”就是要演员在舞台上表演时深入角色生活，把剧中人物性格很好的表现出来；“气”就是要呼气自然，要紧可紧，要松可松，不要因为紧张而失调；“神”则要求演员在舞台中注意力集中。“内三合”和“外三合”要很好的结合起来，内在的思想感情要与外在的动作、面部表情很好的结合起来，想到做到，不能脱节。否则，表演一个人物，就会有不真实的戚觉，结合得好，才会使演员把一个角色表演的有血有肉，而不是在单纯的为表演而表演。

　　根据“三节”“六合”和表演上的一些原理，在地花鼓、花灯中要求一个演员要做到“气沉丹田，头顶虚空，全凭腰转，两肩轻松”。气沉丹田是要演员们在表演时心平气和，呼吸平稳，不要在舞台上紧张，并要清气上升，浊气下降，紧收腹部，这样才能定好“桩”；头顶虚空是要演员们在练习或演出时头脑清醒，驱除一切情思杂念，要把自己的思想、身体完全适合剧中人物的要求；全凭腰转是告诉我们演员善于用腰，要懂得练腰的一些方法；两肩轻松是指两膀要灵活自如。

　　另外在演员的面部表情上也要求灵活，对耳鼻口目的运用也是多种多样的。如眼睛在表演时可表演成笑眼，留情眼、回忆眼、呆眼、冷眼、沉眼、媚眼、恨眼等多种，卓子可装成皺鼻、嗡鼻等，嘴巴有歪嘴、邪嘴、啄嘴、逗嘴等，耳是配合七窍，要能装腔作势，形聋卖哑和私言私语等，能形象出许多东西。　“一个地花鼓、花灯演员如果能很好的、正确的掌握以上这些表演规律和一些面部表演技巧，并能加以灵活运用，那他就能熟悉和掌握地花鼓、花灯的表演特点。因为这些规律是历代艺人在实践中根据自己的经验体会创造出来的。它经历过观众的考验，已经形成为一种较完善的规律了。只要我们在表演中吸收远用，就会把人物表演得生动活泼，受到观众的热爱与欢迎。

　　（2）地花鼓、花灯的表演特点

　　由于名地区的风俗习惯的不同，各地地花鼓、花灯的表演也有所区别。如湘西土家族苗族自治州一带地区，在花灯中小旦的打扮是一般劳动妇女形象，它表演的身段、手法都富有家庭生活的气味，动作比较朴实；小丑则多是根据猴的特点来表演，走的路是矮子步，手是鸡爪形，身段灵活紧凑，充分表现出了人的机智、灵活的性格，而且还有固定的圈子、套子运用在节目中。在衡阳、邵阳等一带地区的地花鼓（当地称“对子”）没有固定的圈子、套子，而只是用四门架子（在舞台上走的路线，又称为窝子），来穿插一些画面。旦用高桩，丑走矮子步。在表演程式上和当地的花鼓戏较接近。在益阳、宁乡、浏阳一带地区的地花鼓，也没有固定的圈子、套子，多是根据节目的词意来进行动作的创造。小旦的表演接近于戏曲中的花旦，小丑有些地方接近于戏曲中的小生。表演时随心所欲，演员可以根据剧情随意发挥。这些都是由于各地区的具体环境的不同而形成的不同特征，也与各地的文化水平、交通等各方面有关系。象湘西一带处于山区，以往交通不便，和外界的文化交流较少，花灯保持原始特点较多。湘中一带交通比较方便，经常能和外界的东西接触，当地艺人吸收了不少外来的营养，因而它就有了新的发展。

　　在地花鼓、花灯的表演形式上和戏曲不同。戏曲中分有生、旦、净、丑等行当，花灯中多为一旦一丑用唱词和舞蹈动作来表现多方面的人物性格，能顶戏曲中的各个行当。如湘西花灯“放风筝”这个节目，小丑就能变成老旦，作老旦的动作。在“雪梅教子“这一节目中，小旦要把小丑当“儿子”来教。不过这一些并不是什么节目都可以的，而是要根据节目的唱词内容来决定，要符合于剧情的需要。