概　述

　　湘昆，是湖南地方大戏剧种，与苏昆、北昆分支同源。清中叶，曾有数十个昆班与业余昆社活跃于湘南的桂阳、嘉禾、新田、宁远、蓝山、临武、宜章、永兴、耒阳、常宁等县城乡，称“昆文秀班”。因艺人及班主多出自桂阳，又有桂阳昆班之称。中华人民共和国成立后，曾一度称桂阳湘昆。1959年正式定名为湘昆。

　　一、剧种沿革

　　昆曲原称昆山腔，简称昆腔。元末明初，起源于苏州昆山一带。明万历年间（1573～1619）传入湖南。但何时在湘南一带流传、发展，暂无确凿史料可考。乾隆五十六年（　1791），广州《梨园会馆上会碑记》曾载有湖南的昆腔“集秀班”、“普庆班”。嘉庆三年（1798），桂阳隔水村建造戏台，邀请“昆文秀班”演唱昆曲，今还存有戏台题壁。而桂阳陈士杰历任鲁、浙巡抚，咸丰、同治年间告老归籍，也曾带回昆曲戏班。杨恩寿于同治元年（1862）至郴州，在《坦园日记》中记述当时看过昆曲《蝴蝶梦》、《活捉》以及《党人碑》，并与友人共唱昆曲①（①《蝴蝶梦》系明谢弘仪作；《活捉》系《水浒记》中一折，明许自昌作；《党人碑》系清初丘园作。）。当时，杨恩寿在郴州作幕僚，在《坦园日记》中他还记曰：“秋舲与亦欣角唱昆词小曲，迨寝，鸡初唱矣。”光绪二十一年（1895），“昆文秀班”应桂阳樟市太平村邀请演出半月；宣统二年（1910）四月，临武香花岭的甘溪坪，新建戏台，邀请昆文秀班连演昆曲16天，至今戏台仍在，所留题壁墨迹醒目。昆曲在湘南一带，经过乾隆至宣统一百多年的发展，衍生了许多昆腔班，多以“文秀”二字命名，群众习惯称昆腔班为“文秀班”。这时，弹腔也已兴起，各地昆曲大都走向衰落，而湘南民间却一直笛管不断，十分昌盛。据统计，仅清光绪到民国年间，湘昆相继有“昆文秀班”、“福昆文秀班”、“老昆文秀班”、“吉昆文秀班”以及“昆美园”、“昆文明”、“昆世园”、“昆舞台”等十多个专业班社。艺人们长期深入民间演出，有着深厚的群众基础，当地人们以“文秀”二字撰写对联称赞他们：“文雅衣冠，当场出色；秀灵子弟，按节传情。”且有“子弟子弟，三分秀气；这般（班）那般（班），不如文秀班”的口头赞语。每逢喜庆节日，迎神赛会，都以能请到昆文秀班演戏而自豪。湘昆流行的城乡还出现了许多业余昆社组织。农村“打八音”（唱座堂戏）的大都会唱昆曲，如遇婚娶寿诞喜庆，他们就唱《天官赐福》、《六国封相》、《卸甲封王》等戏，以示吉祥。湘昆的广泛流传，产生了大量的昆曲爱好者。桂阳城的“玩友会”，始于清光绪年间（1875～1908），由教师、医生、小商等自发组成的业余昆曲清唱社。抗日战争时期（1937～1945），桂阳又有“南国社”，以习唱昆曲为主，兼学民乐时调，活动频繁。知识界认为不懂昆曲，算不得文人雅士。每遇雅集宴会，以纸条写上昆曲牌名，捏成纸团，拈阉竞唱，不会者罚酒一觥。嘉禾县石富冲之廖咏霓会唱曲，善吹笛，他设馆授徒，既课诗书，又教昆曲。民国以后，湘南一带的中小学音乐课，均编选昆曲以作教材。民国二十二年（1933），桂阳李鸿猷编的《桂阳乡村师范音乐教材》（简谱石印本）就收有20多首昆曲曲牌，如《藏舟》之［山坡羊］、《别母》之［小桃红］、《议剑》之［锦缠道］、《醉打》之［油葫芦］等。又据民国二十三年（1934）郴县黄楚藩编的《识真集》（衡阳同益局印），系湖南省立第三师范音乐教材，亦编印《琴挑》、《闻铃》、《赏荷》等昆曲曲牌十多支，以简谱记录，附以工尺谱对照。湘南一带的中小学音乐教材均以两书为范本，互相传抄，为普及昆曲起了积极作用。不少学校，每届学生毕业时，都由教师作词，配上昆曲腔调，当作毕业歌唱。由于文人学士习唱昆曲普遍流行，在社会上认为是一种高尚文明之风，许多家长都教育子弟戒牌戒赌，以习唱昆曲为正当娱乐。因此街头巷尾常常可以听到“长清短清，哪管人离恨；云心水心，有甚闲愁闷”（《琴挑》之［朝元歌］），“满胸臆，抱国忧，头将变白”（《连环记》之［锦缠道］），以及“为结朱陈，分开秦晋，他嫌贫爱富之门……”（《钗钏记》之［高阳台］）等昆词雅调。

　　湘昆扎根湘南农村，为了满足农民欣赏习惯，演出剧目多系故事情节完整的明清传奇。计有大戏40余本，小戏10余折。艺人的这些演出本，较之明清刊印的文学本，多有删节，以避免松散拖沓之弊。

　　民国年间，湘昆一度衰落。1929年，最后一个专业昆班“昆舞台”解体后，停锣歇鼓20多年。中华人民共和国成立后，尚有部分湘昆艺人流散民间或转入嘉禾祁剧团工作。1955年嘉禾县文教科在祁剧团整理上演昆曲《三闯负荆》。1956年，嘉禾县人民政府正式派李楚池同志到剧团，组织昆曲老艺人萧剑昆、彭升兰、匡升平、萧云峰、李升豪及桂阳昆曲爱好者谢宏基，全面发掘湘昆遗产。1956年该团整理上演的《武松杀嫂》获得了中共湖南省委宣传部及文艺界的赞赏。1957年湖南省文化局委托嘉禾县招收昆曲学员20余人，培养了解放后第一批湘昆艺术人才。1959年以该班为基础建立了郴州专区湘昆剧团，1964年改为湖南省昆剧团，后又改为湖南昆剧团，湘昆再度繁荣。至1985年，该剧团先后整理上演了《浣纱记》、《连环记》、《白兔记》、《渔家乐》、《牡丹亭》、《风筝误》等一批优秀传统剧目，其中《武松杀嫂》、《荆钗记》及新编故事剧《苏仙岭传奇》，先后在全省会演中获奖。新创作的《莲塘曲》、《腾龙江上》等现代昆剧，对于昆曲的艺术改革，做了新的尝试和探索。为了振兴湘昆，1981年邀请周传瑛、王传松、沈传芷、郑传鉴等“传”字辈昆曲名师到郴州传经授艺。之后，昆剧团又两次派员参加了文化部在苏州举办的昆剧培训班。湖南省文化厅也举办了湖南昆腔教学活动，湘昆又挖掘出一批优秀剧目，表演艺术得到进一步丰富与提高。

　　二、湘昆的艺术特征

　　湘昆曲牌的词格遵照昆曲曲牌的四声平仄与句式规格；也分单曲、套曲。套曲，又称“一堂牌子”，一般由“引子、正曲、尾声”组成，并多为一韵到底。曲牌的运用，多以“戏”组套，一折戏中常用一套曲牌，每套曲牌支数不等，少则两支，多则十几支。北套一宫到底，南套比较灵活。在实际运用时，为了使全套唱腔协调统一，多用笛色相符、结音相同、主腔相似的曲牌组套。引子为散板，正曲则慢曲在前，急曲在后。北曲煞尾多为散板，南曲尾声青板较多。有引子、正曲、尾声的结构形式，湘昆称之为全套，否则叫作变套。变套又分以下几种：有正曲、尾声无引子的，如《渔家乐·藏舟》；有引子、正曲而无尾声的，如《浣纱记·采莲》；有正曲无引子又无尾声的，如《武松杀嫂》等。

　　湘昆板式包括散板、慢板和快板。慢板通常为一板三眼，“赠板细曲”记作8／4（赠三眼板），快板包括一眼板和无眼板，一眼板记作2／4，无眼板记作1／4。慢板曲的拍曲点板多空头眼，与佛曲的“点点崩”极为相似，是为湘昆独有。“赠板细曲”传统也叫“扩板”，惟南曲多用。如《游园》的［步步娇］、《藏舟》的［山坡羊］、《断娇》的［金络索］、《浣纱记·分纱》的［二郎神］等。一眼板，也叫［青板］。无眼板，叫快板。自由节拍称散板，也叫“吊句子”。湘昆细曲用慢板，粗曲则用一眼板或无眼板。还有与赠板相反之缩板，它按节拍紧缩，缩小原曲的节拍板位。用音简化，速度加快，使旋律更紧凑有力。如《连环记·掷戟》吕布唱的［锁南枝］：

　　（见P1702图57） 

　　（见P1702图58）

集成曲谱是赠板细曲，共94拍，湘昆是青板粗曲，紧缩为25拍，两曲唱词的字位未变，调式和主腔也未变，湘昆只是用音简化和节拍相应紧缩，突出地表达了吕布对貂婵的惋惜和对董卓的愤恨。扩板与缩板是湘昆中富有特色的板式。

　　湘昆点板也用红、黑、腰、底。红板又叫对口板，字与音随板而出，符号是“’”；黑板即赠板的头拍，符号是“””；腰板击于延音一半之处，符号为“┗”。腰赠板符号为“Ⅸ”；底板是一句终了时下板，符号是“－”。历代艺人曲牌只点板眼，不记工尺，死板活腔，重在板眼准确，唱腔不受束缚，使“善歌者自能生巧。”

　　笛师的曲谱除点板眼外，还要标明工尺，以便伴奏。

　　湘昆长期扎根湘南农村，并参与地方戏曲的演出，尊重当地观众的欣赏习惯，舞台语言不再遵吴语规范，而以湘南官话为准，丑行与彩旦本地乡语更为突出。语言特点直接影响曲调风格。昆曲尚“腔随字走，字领腔行”。湘昆则有意将某些行腔的语言地方化，使唱腔更富有乡土气息。

    湘昆的唱腔曲牌由南曲、北曲组成。音乐风格有一定的差异：南曲为五声音阶，旋律级进、迂回曲折，细腻婉转。而慢曲腔长而字位宽，腔多调缓，静处见长。急曲字多腔少，而近似口语化的“滚唱”形式，则显然是受了高腔影响逐渐形成的。另外，它还广泛吸取湘南民歌小调和叫卖声，以增强其地方色彩。北曲的旋律多系高下跳进，主腔的贯穿比较突出。节奏急促，字密而腔少。

　　湘昆北曲曲牌中也有滚白加衬，连说带唱，近似朗诵形式的唱腔，如

　　（见P1703图59）

　　湘昆唱腔几十年来在整理传统、编演新戏方面，不断有新的发展与变化。如慢曲的行腔，为求旋律美与细腻的感情刻画，小腔的运用更加讲究，小生、旦角尤为突出。随着感情的变化，演唱者有意地加进一些小腔装饰，以增加旋律的变化。旧时湘昆的传统唱腔有的词、曲结合不够贴切，今已革除。如《白兔记·诉猎》刘知远所唱的［青歌儿］。

　　节奏处理，湘昆传统音乐虽然也有好几种板式，但一支曲牌多系一种板式到底。今天根据需要，已作如下变革：（1）为表现感情的转换，适当地增添过门。（2）曲牌中采用多种节奏的变换，使感情的转换有了明显的起伏。（3）大胆地吸取民歌素材来丰富昆曲旋律。如：

　　（见P1704图60）

　　三、乐队与伴奏

　　湘昆以曲笛主奏托腔，伴以笙、箫、提胡、琵琶、小三弦组成基本乐队。小唢呐、祁剧大唢呐为特色乐器，用以吹奏过场曲牌或急曲。武场有低音大锣、高音小锣、大钹、云锣、堂鼓、战鼓、班鼓及怀鼓等。提胡为椰壳筒，无千斤，相传源于明代。怀鼓是慢曲的点板乐器，也源于明代。鼓两面蒙皮，状若荸荠，又名荸荠鼓。鼓签头如橄榄形，敲击时发出“咯咯咯咯”如蛙鸣之声，富有特色。现在，除保留传统主要乐器外，武场增加了定音鼓、京鼓，中低音小锣，高、中、低虎音大锣等。文场也适当地增加了管弦乐器，现为加入西洋木管的小型民族管弦乐队。

　　湘昆传统之笛色均以曲笛的“宫”音定调（平均孔曲笛），开第三孔Ｄ音为1则为小工调，向上移动一个全音为凡字调，以此类推，可转七个调门。演奏者常以指法和运气的变换，使发音略有升降取得补偿。

　　湘昆曲牌，音域较宽，一般从ａ——ｆ2宽达13度。生、旦、净、丑诸行都用真假嗓结合演唱。小字组的ｆ——ｇ则用本声，ａ以上逐渐用假声。小生、旦角的唱腔音域宽到15度。老生、花脸的唱腔音域略窄，旋律朴实，稳重大方。同一曲牌，比小生、旦角所唱要低一个调门。曲牌定调基本上是根据曲调特点和笛色相互结合来决定。如果唱腔与笛色不相符合，就会影响曲调的风格。湘昆一般使用小工调（1＝Ｄ）、正宫调（1＝Ｇ）、尺字调（1＝Ｃ）、六字调（1＝Ｆ）等四个调门，以小工调为基本调。

图　　表

湘昆语言声调表

　　（见P1706图61）