概　述

　　阳戏，湖南的民间小戏剧种。流行于沅、澧水域的湘、鄂、川、黔交界诸县（市）的广大城乡。剧种命名传说不一，有的认为起源于花灯赛会，演出于阳春三月，故称阳戏；有的认为阳（戏）、花（灯）、（傩）戏常同台演出，傩堂属内教主阴，阳戏、花灯演出于外台主阳而得名。

　　一、剧种沿革

　　阳戏起源于民间歌舞，但因流行地域不同，民间音乐风格的差别，以及发展过程中受到不同艺术形式的影响，又分成若干“路子”。流行于沅水上游的称“上河阳戏”，流行于沅水中游辰河水系的叫“辰河阳戏”，流行于沅水下游的酉水流域和澧水中上游的则称为“北河阳戏”。按照流布地域及约定习俗，上河阳戏被称为“上路”，辰河阳戏被称为“南路”，北河阳戏被称为“北路”，当地群众又叫作“杨花柳”，湖北鹤峰、五峰则称阳戏为“柳子戏”。

　　北河阳戏以大庸（今张家界）为中心形成并发展，也曾被称作“大庸阳戏”或北路阳戏。今流行于大庸、永顺、桑植、古丈、沅陵、保靖、花垣以及与湖南相邻的湖北鹤峰、五峰等县。发展中受到荆河戏、武陵戏影响。阳戏班常是“半弹半阳”，多搬演大路，如《刘海戏金蟾》、《赶子上川》、《鞭打芦花》、《紫金杯》、《贫富上寿》等。唱腔以［正宫调］为主。因与弹腔交织发展，已形成了包括导板、叫喊、一流、二流、三流、散板等板式变化，其特点是真假嗓相结合的唱法。

　　南路阳戏在吉首、凤凰、麻阳这一地域形成并发展，因属辰河水域，旧时称为“辰河阳戏”。它流行于吉首、凤凰、麻阳、溆浦，辰溪、泸溪及贵州的铜仁等县（市）。曾与花灯、傩戏同台演出，俗称“阳花傩”。搬演的剧目以民间故事为主。如《三宝舞龙》、《捡田螺》、《扯笋》等，常为“阳戏头、花灯尾”，即阳戏与花灯曲调掺合使用。唱腔以［七句板］、［一字］、［赶板］和［正宫调］、［翻山调］为主。男女分腔，调式不同，［一字］、［七句板］、［赶板］常连接使用，含有板式变化性质。

　　上河阳戏流行于洪江（含原黔阳）、会同、怀化、芷江、靖州以及贵州之黎坪、锦屏、天柱等县（市）。地处沅水上游，亦称“上路”，唱腔以［七字句］为主。男女不分腔，各行当有不同唱法，如［老生七字句］、［小丑七字句］、［花旦七字句］。代表性剧目有《拷打金银》、《三星闯馆》、《后园守桃》和《巴山打样》等，发展中深受辰河高腔影响。［七字句］的行腔常有高腔风味；借用高腔锣鼓，旧时演出传统戏，有些角色常直接唱高腔曲牌，虽不曾有过“半阳半高”班社，但阳戏和高腔艺人相互兼唱亦屡见不鲜。

　　阳戏的舞台语言属北方语系西南官话，不同的“路子”因方言乡音的差别，形成各自的舞台语言。北路以张家界方言为基础进行规范。南路以吉首杆子坪语言为标准。上河以黔阳语言为准，字调各不相同（见“阳戏语言声调表”）。

　　二、声腔的艺术特征

　　阳戏唱腔分正调与小调，均属于民歌体结构。正调由上下两句唱腔和相应的两个过门组成。依字行腔，反复演唱，类似花鼓戏之［川调］。词句与腔句结合，又分单句式和夹句式，并以此为基础发展板式变化。小调则基本上保持着民歌的原始风貌。

　　北路正调以［正宫调］为主，其他曲调还有［蛤蟆赶钓］、［金钱调］、［悦调］、［潼关调］、［小丑调］。［正宫调］有一流、二流、三流、导板、叫喊①（①叫喊：即叫头，它同［哀子］结合犹如“哭头”。）、哀子等板式变化。因大部分剧目均以它为主腔，故又称“当家调”。五声宫调式，过门中出现清角，有“双重宫调”因素。小丑唱法的一、一、三流均为商调式，上句落5，下句落2。

　　正调的基本特点，一是［正宫调］（包括丑正宫）基调的板式变化。一流为十字句单句式，一句唱词分为上下两句腔演唱，速度慢，字少腔宽；二流、三流均为夹句式，或十字句，或七字句。二流为一眼板，三流为无眼板。二是“金线吊葫芦”真假声结合的喝法。用嗓分为“夹咙”和“窄咙”。 “夹咙”是真假嗓结合演唱，唱词部分用真嗓，音域达两个八度，唱腔起伏跳跃较大，适应生角、老旦演唱。“窄咙”即假嗓，俗称“小嗓子”。其特点是每腔句开头两字用真嗓，其余部分用假嗓演唱，唱腔多在高音区，适于旦角及小生演唱。

　　“夹咙”的假声又分“急扬法”、“缓扬法”和“综合法”三种。

　　“急扬法”是词句的尾部旋律急速上扬进入假嗓，多用于表现欢快情绪。如：

　　（见P2485图112）

　　“缓扬法”是继唱词后，唱腔尾部“淋”字旋律先上后下进入假嗓，适于叙事，或表现悲伤情绪。如：

　　（见P2485图113）

　　“综合法”即在表现较为复杂情绪的大段唱腔中，把上述两种唱法混在一起使用，或“急上缓下”，或“上缓下急”。

　　其他正调一般保持着规整的结构，或用于某种情绪，或为某行当专用。

　　［蛤蟆赶钓］一板一眼，表现活泼、乐观、诙谐、泼辣、滑稽、风趣等情绪。

　　［金钱调］一板一眼，常用于丑角或老旦、摇旦等。

　　［悦调］一板一眼，曲调流畅，活泼轻快，为花旦、小生常用。演唱时一般不用假嗓。

　　［阴调］一板一眼和一板三眼两种节拍，速度缓慢，阴沉凄楚。常用于表现恍惚、迷离或复杂的情绪，分真嗓和真假嗓结合两种演唱方法。

　　［潼关调］一般用于叙事。

　　［小丑调］又名［三花调］，传统阳戏中为三花的专用唱腔，常用于表现诙谐、滑稽的情绪。其基本板式为一板一眼。

　　常用小调有［薅草歌］、［男磨子歌］、［女磨子歌］、［佛句子］、［十打］、［唱古人］、［二十八宿］等，大部分保留原始民歌特色。另外［大四平三流］突破了民歌结构，已向正调过渡。

　　南路的正调分“八大腔”及其派生调。“八大腔”是传统的当家腔，为一般阳戏班社经常使用，派生调是依据“八大腔”的基调发展、衍生的阳戏曲调。

　　南路“八大腔”为［七句板］、［男一字］、［女一字］、［男赶板］、［女赶板］、［翻山腔］、［正宫调］、［阴阳扇］。唱腔句式分为单句式、夹句式和单夹混合句式。其中以［七句板］、［赶板］用得最多，过门与唱腔中，均含有“清角为宫”因素。旋律特点与湘西的民歌、灯调、傩腔及辰河高腔相通。主要曲调都男女分腔，女腔为Ｃ宫之宫调式，上句落2，下句落1；男腔为Ｆ宫之商调式或宫、商交替调式。如男女［七句板］、男女［赶板］、男女［一字］和男女［正宫调］等。女腔［翻山腔］则是双重宫调，如：（见P2486图114）

　　“派生调”是新发展的，已属广泛采用的曲调，含有发展传统曲调和板式化两层意义。20世纪50年代末开始，艺人们和阳戏音乐工作者采用旋律变奏与移位，节奏的扩展与紧缩，以及集曲、犯调等手法，创编了一个新的曲调群体。艺人们习惯称之为“新传统”。如以［女赶板］为母体，向下四度移位派生出［丑赶板］，［丑赶板］再向上八度移位派生出［正生赶板］。又如以［七句板］为母体扩腔增板，或紧腔减眼发展了［七句慢板］、［七句行板］、［七句叠板］、［七句散板］等新板式。另一办法是采用集曲手法发展新曲。如［新调］（或称河风调）就是集［河伏调］和［妖风调］而创作的新曲调。属于吸收其他剧种音乐而衍生的曲牌也是不少的。如［苦一字］的起腔就是吸收武陵戏的［导板］和辰河高腔［红衲袄］创作的。其他还有吸收苗歌发展的［玛莎调］，吸收渔鼓曲调的［渔鼓调］等。现在南路阳戏专业剧团经常使用的曲调有［浦市调］、［新调］、［丑赶板］、［正生赶板］、［急赶板］、［叠板］、［后山腔］、［核桃调］、［苦一字］、［麻雀调］、［七句慢板］、［七句行腔］、［七句高腔］、［七句叠板］、［七句欢板］、［七句散板］、［七句摇板］、［七句流水］、［七句垛板］、［七句快板］、［七句花腔］、［七句长腔］、［七句夹板］、［七句号子］、［四腔板］、［杜鹃吟］、［杜鹃吟滚板］、［阳调］、［渔鼓调］、［哭皇天］、［叙情调］、［画眉子跳架］、［反七句板］、［反七句流水］、［媒婆调］等。

　　另外，南路阳戏小调也十分丰富，不少曲调已具正调的结构特点。如［妖风调］、［反一字］、［河伏调］等。

　　上路的主要曲调为［十字句］、［七字句］、［六字句］、［五字句］、［三字句］及［春华调］等。它们是以［七字句］为母体而派生的，均为上句落2、下句落1的五声宫调式，大筒多2　6定弦。

　　［下字句］为呼应式结构，过门与唱腔句幅不对称，上句过门为四小节，与唱腔相等；下句过门是上句唱腔的变化重复，正格为两小节，下句唱腔多终止于调式主音。四小节的句幅以上下句反复演唱来构成唱段。起腔过门的句式结构与北路、南路相通，惟旋律特点各异。如：

　　（见P2487图115）

　　唱腔的上句腔末切分节奏与跳进音型又与南路相同，构成阳戏演唱活泼、跳跃的共同特点，行腔则具有上行的倾向而自具个性，如［七字句］生腔上句腔：

　　（见P2487图116）

演唱上，因受辰河高腔的影响，融进高腔的特性“腔湾”，形成上路的特殊风格。如［七字句］丑腔上句腔。

　　（见P2487图117）

它的另一特点是过门中七、九度旋律大跳，如：

　　（见P2488图118）

　　［七字句］的变体曲调［十字句］犹如慢板，［六字句］、［五字句］就像二流。［三字句］即赶板，它们若连接使用，速度由慢到快，旋律从繁到简。唱段中也有倒板、哭腔、散板及梢腔，实有板式变化性质。

　　三、乐队与伴奏

　　阳戏文场音乐分吹打曲牌和丝竹曲牌两种。吹打曲牌源于民间吹打乐曲及借用其他剧种吹打曲牌，曲调结构一般为多句体。分慢吹及快吹两种演奏形式。快吹曲一般比较短小并夹有小鼓小锣，大多用于升堂、发兵、点将等。丝竹曲牌一般用于文武戏表演中，有时也伴以小锣小鼓、碰铃等，以活泼气氛。

　　阳戏中所使用的锣鼓曲牌多由民间吹打乐、花灯、傩戏等锣鼓曲发展而成，并大量借用了辰河戏、荆河戏的锣鼓曲牌。可分为唱腔锣鼓、念白锣鼓、程式锣鼓和专用锣鼓等四大类。打击乐器的组合，北路、南路虽各有特点，但演奏方法基本相同。打击乐演奏的特点主要表现在头、二两副钹的交错演奏。例如［燕拍翅］：（见P2488图119）

　　演奏方法则分为“砍”、“挤”、“闷”、“敝”。“砍”钹为两只钹一横一竖，竖边击横钹钹窝；“闷”钹又称“捂钹”，演奏时钹面贴紧。大锣的演奏方法分为敞、闷、边、堂等，小锣演奏，在不同的锣鼓经中根据节奏型或剧情需要加花演奏。

　　阳戏唱腔主奏乐器是瓮胡（大筒）。它原是一种就地取材的自制乐器，蒙以蛇皮，音色清脆明亮，粗犷浑厚，略带瓮声（见图）。瓮胡一般用于托腔保调。伴奏谱随唱腔而变；南路也发展了固定琴谱，演员唱腔可随感情变化而发挥，伴奏谱则一般较为统一。另外还有腔头清唱，腔尾入琴的伴奏形式。

　　阳戏乐队的建制分期为：1949年以前乐器有大筒、反胡琴、笛子、唢呐、打击乐，建制为两至三人。两人制司鼓兼头钹、宫锣、课子、反胡琴，大筒兼笛子、锣、二钹、唢呐；三人制司鼓不兼弦乐。1957～1969年乐器有：大筒、扬琴、三弦、二胡、革胡、中胡、笛子、唢呐、打击乐，建制八人，为小型民族乐队。1970～1985年，乐器有大筒、二胡、大提琴、中提琴、小提琴、高胡、板胡、扬琴、中胡、琵琶、月琴、木琴、三弦、小号、圆号、长笛、单簧管、长号、打击乐，建制人数不等，为中西混合型小乐队，现在还增加了某些电声乐器。

　　图　　表

　　阳戏语言声调表

　　（见P2490-P2491图120）