1、花鼓戏语言的动作性

　　戏曲语言，不但要反映人物的行动目的和行动意愿，而且还要有利于构成戏曲冲突，有利于推动戏曲冲突的发展，有利于阐述作品的主题思想，并且要把这几项任务合理地同一于人物地性格之中。所以，动作性是实现语言个性化，完成人物塑造的一个重要手段，也是构成一切优秀戏曲语言的基础。

　　唱词不单单是为了唱的需要，同时也要考虑与做、打、舞的结合，为做、打、舞等表演艺术手段提供基础。湖南花鼓戏是在民间歌舞的基础上起源的，演唱和动作、舞蹈结合的比较紧密；花鼓戏反映的又多是日常生活中的事情，动作就大多是日常生活常见的动作。

　　放下这扦担把樵砍，（砍樵动作后唱）

　　挑起柴担下山林。　《刘海砍樵》

　　双手打开我家窗。（推窗动作）

　　打开窗，

　　见太阳，

　　红红的太阳

　　照得姑嫂心里暖洋洋。　《姑嫂忙》

　　上两段唱词都是动作夹在两句唱词之间，上句唱词直接交代动作，动作紧随其后，动作之后才唱下一句唱词。这种方式，唱词是动作的先行，动作则是唱词的实现。动作将纯粹的语言转化成为动作，让观众觉得形象、具体可感，动作的加入又可使唱腔避免变得呆板、平淡。

　　黑早起来没天亮，

　　我急急忙忙到厨房，

　　灶上烧了一壶水，

　　打点清场磨豆腐。　《姑嫂忙》

　　“起来－到厨房－烧水－清场－磨豆腐”这一系列动词表现了农村妇女整个早晨生活场景，交代了这是一个十分忙碌的早晨，也说明了嫂嫂是一个贤惠、能干的农村妇女。

　　手拉风箱呼呼响，

　　火炉烧得红旺旺。

　　风箱拉得响，

　　火炉烧得旺，

　　我把风箱拉，

　　我把锅来补

　　拉呀拉呀

　　补呀补呀

　　教育我的丈母娘。　《补锅》

　　这段唱词是典型的歌伴舞的唱词，演员一边演唱，一边伴随着演唱做节奏的拉风箱的动作，唱和做有机的结合在一起，以造成载歌载舞的生动场面，发挥了花鼓戏综合艺术的特点。

　　2、花鼓戏语言的时代性

　　我们所处的这个时代是不断的在发展、在变化的。每天都在出现的新事物、新思想在不断地更新着我们的思维。随着时代的发展，戏曲也应该随之变化，这种变化首先就表现在戏曲的语言上。花鼓戏创作了一大批现代戏，这些戏几乎都是随着时代的变化而出现的。如花鼓戏《六斤县长》的县长牛六斤，是一个朴实而又体察民情的领导干部，他深入群众、了解群众的甘苦，又能与各种各样的不正之风作坚决的斗争，这是作者着意刻画的一个新型的党的中层领导干部的艺术典型。但是，在他头上却没有过去那种为塑造英雄人物而添加的“高、大、全”的光环，也摈弃了那些装腔作势的“豪言壮语”。他的唱词朴实、诙谐而又具有明显的时代特征。

　　县长我今天来执勤，

　　春会上看到了两种人。

　　很多人——

　　的确良、涤卡买了一捆，

　　进馆子不吃素来专挑荤。

　　卖余粮用的铁牛运，

　　银行里去把票子存，

　　——喜煞牛六斤。

　　也有人——

　　手头缺钱家贫困，

　　卖鸡抓药很伤心。

　　胶鞋露了脚后跟，

　　称一斤咸盐少三分，

　　——羞煞牛六斤。

　　陋屋敬奉毛主席，

　　一副对联倍情深。

　　忆往事——

　　共产党前赴后继救穷人，

　　翻身的人家境虽苦不忘恩。

　　农村中何止一家这大嫂，

　　此情此景动我心，

　　——痛煞牛六斤。

　　看眼前——

　　春风解冻人振奋，

　　粮丰林茂新农村。

　　问题是干部的作风待改进，

　　如不然民心离党党离民，

　　——急煞牛六斤！

　　故事是以刚刚改革开放的农村为背景的，有些人手头已经有余钱存银行了，有些人却还在为抓药发愁。这段唱词已经没有了浮夸、套话，取而代之的是一个新时期党的干部实事求是的朴素语言。这样的时代精神在《郑培民》中也有鲜明的体现，剧中郑培民的唱词“做官先做人，万事民为先”，就是当代党员干部应该具有的道德和应该遵守的准则。

　　花鼓戏唱词不仅能够紧随时代的潮流，而且还很“新潮”，比如在唱词中夹杂一些英语字母。如《张先生讨学钱》：

　　如今的世界大不同，

　　它老书不教教国文，

　　算术体操都容易搞，

　　就是这个英文ABCD

　　ABCD我搞不清。　《张先生讨学钱》

　　你先踩在E字的叉，

　　你再踩在X的丫。

　　左脚跨一步，

　　右脚跳一下。

　　O字被你踩成C

　　我更会记不住它。　《对象》

　　张先生是上世纪的私塾教师，当时政府不切实际地要求学校都开设英文课，张先生是老秀才自然不懂英语，唱词出现英文字母也是张先生无奈的体现，也是那个时代几乎所有私塾老师的无奈。《对象》中的唐得新是个高级知识分子，在迎来科学的春天后努力自学英语，学习国外的先进科学技术，希望为国家的发展贡献更大的力量。这是在粉碎“四人帮”后，几乎所有知识分子努力学习，和时间赛跑的一个真实的体现。

　　3、花鼓戏语言的通俗性

　　戏曲，从来都是群众欣赏的艺术。戏曲的语言，应该是群众能够看得懂听得明白的雅俗共赏的语言。这就是所谓戏曲语言的“本色”。“本色”用冯梦龙的话说就是“常谈口语而不涉于粗俗。”雅俗共赏的特色是戏曲要演给广大群众看的艺术特征决定的。戏曲不像小说、散文等可以反复阅读、揣摩，它是“一次过”的艺术，要使观众能看得懂，就必须使语言明白晓畅，通俗易懂。花鼓戏，尤其是花鼓小调的语言是很通俗的，例如《补锅》中刘大娘的一段唱词就全部都是用日常生活的口语来唱的，语言十分通俗，贴近生活，符合人物个性。

　　笑呵呵，笑呵呵哇，

　　喂了队上的一只好猪婆，

　　下了一窝崽十几个，

　　个个都长得蛮不错。

　　嘴巴不短，

　　腿杆子长，

　　圆圆滚滚肉又多，

　　社员们纷纷来订货，

　　只等满月就开窝。

　　人人夸我喂得好，

　　硬要开会表扬我。

　　当然，通俗并不是粗俗和浅薄的，更不是庸俗。通俗和庸俗、浅薄是有很大区别的。生动、活泼的群众语言，甚至一些“大白话”也是富于艺术性的。

　　烟开路，酒搭桥，危害不浅；

　　靠物质，来挂钩，道路走偏。

　　山顶有花山下香，

　　桥下有水桥上凉。

　　革命工作是整体，

　　好比一部大机器。

　　螺丝虽小用处大，

　　革命何必选工作。

　　跑马莫怕山，

　　行船莫怕滩。

　　阳雀催春山花笑，

　　穿林破雾过小桥。

　　这些都是来自民间生动的群众语言，听起来明白晓畅，也是能够经得起推敲，耐得住咀嚼的。

　　梁山泊催马往前赶，

　　要到祝家拜访同窗。

　　树上黄莺叫的欢畅，

　　它要我快赶路莫误时光。

　　那蝴蝶展双翅来来往往，

　　它催我紧加鞭去会九郎。　《山泊访友》

　　这段唱词是梁山泊唱的，梁山泊是个大才子，言语自然是比较文雅的，夹杂了些书面词语，但是这个“雅”却雅的通俗，让人一听就能明白。