引言

　　湘剧戏歌《沁园春·雪》最初是在1962年的时候，由湘剧著名艺术大师徐绍清自谱自唱的，是时毛泽东主席经常回湖南，徐先生怀着对领袖的无限敬仰之情，曾以此曲为毛主席、周总理等中央领导同志演唱，受到了领袖们的欢迎与好评。1977年毛主席逝世一周年，徐先生的弟子、著名湘剧表演艺术家王永光先生又演唱了此曲，并对原曲进行了修改，加入了朗诵。1991年全国政协举办毛主席诗词演唱会，王永光先生再次对原曲进行了修改，加入了男女二声部伴唱，最终形成了朗诵＋主唱＋伴唱的演唱方式。

　　一、关于湘剧“高腔”、“曲牌”的含义

　　声腔（亦唱腔）可以指，中国戏曲中，需要穿插曲调（如歌谣体、曲牌体）的演唱法的总称。湘剧即湖南省的地方戏曲剧种，包含高腔、低牌子、昆腔、弹腔及杂腔小调的多声腔剧种，中州韵，长沙方言演唱，涉及传统剧目与现代戏歌两种形式。湘剧《沁园春·雪》是采用高腔创作成的现代戏歌。

　　对湘剧“高腔”二字的理解，可以从渊源、特征、音乐体质三方面来阐述。其一，高腔源于南戏四大声腔之一的弋阳腔，以后又受到了徽词雅调的影响，相传在明代中叶已传入湖南，成熟于清初，据记载至少有四五百年的历史。其二，高腔传统意义上指徒歌清唱、锣鼓助节、一唱众和、滚白滚唱这一戏曲声腔，1952开始使用管弦乐与人声一起伴和。其三，湘剧高腔在高腔系统中较为淳厚而又率真奔放，属联曲体音乐，其结构承袭了南北曲套曲的体制。

　　对湘剧高腔“曲牌”二字的理解，可以从类型和结构、腔句组合三方面来阐述。其一，高腔曲牌有三百余支，有南北之分，南曲多于北曲，这是较早的两大类别。建国后湘剧高腔的分类，先后有过四次不同的说法［1］：（一）《长沙湘剧高腔曲牌》一书中按照“徵调式、羽调式、商调式”三大类即“金莲子、黄莺儿、步步娇”等十五小类划分。（二）《长沙湘剧高腔曲牌变化初探》按照“仙吕宫”“中吕宫”“吕宫”等八类划分。（三）《湘剧高腔曲牌剖析》分“黄莺儿、四朝元、山坡羊、汉腔”四大类。（四）《中国戏曲音乐集成·湖南卷》分“地锦裆类”“四朝元类”“红衲袄类”“北驻马听类”“汉腔类和含英啄木儿类”六大类。湘剧《沁园春·雪》曲牌可以说认为是“北驻马听类”。其二，高腔曲牌一般由“腔”（指旋律性强、句幅大的乐句）和“流”（朗诵性的放流）两部分构成。它的整体意义是词、腔组合。其三，高腔曲牌腔句组合，少者一腔、多者九腔，外加散板腔句曲牌。北［驻马听］属于六腔曲牌，［新水令］属于散板腔句曲牌，一般为六腔。

　　二、湘剧《沁园春·雪》的曲牌音乐特征

　　湘剧高腔属曲牌体，分南曲与北曲两大部分。其中南曲又分引子、过曲、尾声三部分，北曲则只有正曲与煞尾之分。过曲与正曲是高腔的主体部分，按调式旋法及基本腔的不同，过曲（即南曲）分为［·地锦裆］［四朝元］［红衲袄］三类，正曲（即北曲）分为［汉腔］［北驻马听］两类。一般说，南曲为五声音阶；北曲为七声音阶，落音在角、羽音上。湘剧《沁园春·雪》是由［新水令］［北驻马听］一类曲牌“穿”、“挂”而成现代戏歌，采用清乐羽调式音阶，体现着慷慨激昂的悲壮情绪与时代气息。该曲板式节奏基于“2／4　××｜××　×　××｜0×　××｜××　××　×｜0　×　×｜×—‖”节奏形态上，形成正规节奏与切分节奏交替的板式。

　　该曲起先采用一段湖南方言朗诵进行铺垫。开头“北国风光，千里冰封，万里雪飘”一句采用散板式的［新水令］曲调谱成。在男声独唱的下面，加入了二声部的男女声伴唱，和声上下呼应、前后呼应。独唱“飘”字后，节拍转变为单板，最好高八度主唱旋律结束。这部分一句一腔，共三腔，加上伴唱重复唱词的三腔句，共为六腔。从“望长城内外”开始采用（2／4＋1／4）板式交替变化的［北驻马听］曲牌。该曲牌分为三部分：第一部分由“望长城内外”到“引无数英雄竞折腰”，旋律基于“0532｜　5　55｜　0　2　2｜3—‖”音调。该部分再分为前后两部分。前部分共六腔。从“望长城内外”到“欲与天公试比高”，采取二句一腔与三句一腔形式，共三腔，且每个腔句的起腔都在眼上，其中特性音“高”字落在宫音上，凸显坚定潇洒的气质。从“须晴日”到“分外妖娆”这一段，主旋律从独唱转到伴唱上，一句一腔，共三腔。紧接着“啊”字伴唱过渡转到夹板伴奏，后重新转入2／4单板后部分。从“江山如此多娇”到“引无数英雄竞折腰”这一部分，一句一腔，重句一腔，共三腔，最后结束音第二回落在宫音上。从“昔秦皇汉武”至“只识弯弓射大雕”为第二部分。这一部分采用了很有湘剧高腔特点的［放流］（即［数板］）形式来谱曲。曲调依字行腔，特别是在“只识弯弓射大雕”一句，由曲作者将曲调作了一个四度移位，加之伴唱的进入，给人一种特别的感觉。从“俱往矣”以后，便是第三部分。该部分为散板，再现［新水令］曲调。整个旋律在高音区，男女声伴唱则采取由慢渐快的1／4拍子的快速节奏，采取由低至高的不规则的旋律级进，从而使全曲达到高潮。

　　三、湘剧《沁园春·雪》的唱腔特点

　　湘剧高腔是比较难唱的声腔之一。其一，该曲音域从小字组5到小字二组3，而且要在3上拖长音，演唱较难胜任。其二，［放流］部分的清唱（即无伴奏），因为无伴奏，就不能唱得很生硬，必须在曲作者提供的曲调基础上加以韵色，使之柔和好听。又因为清唱的时间较长，演唱者必须严格将调把稳。其三，该曲采用了“领唱＋伴唱”的演唱方式，这需要二者的融合与衔接。时刻注意主旋律的明晰，伴唱的音响色彩等。其四，整首戏曲声乐作品对于“腔”与“流”的演唱把握要准确到位。对于“腔”部分而言，演唱应当富于歌唱性和抒情性，以情感为整个演唱的灵魂。对于“流”部分而言，演唱咬字要清晰明了。其五，整首戏曲声乐作品语言为湖南方言（长沙方言），演唱时方言音调与旋律关系处理要协调统一。

　　四、小结

　　湘剧《沁园春·雪》是湘剧现代创作戏歌，是毛泽东诗词唱段的稀有珍本。它基于湘剧传统曲牌上，吸收现代元素改编创作而成。本文立足［新水令］［北驻马听］传统曲牌上，探究湘剧戏歌《沁园春·雪》曲牌与唱腔，无疑是对传统湘剧艺术的一次重温，对现代湘剧戏歌形式的一种肯定。湘剧早已列入非物质保护遗产行列，在这个市场经济时代前提下，湘剧改革势在必行。此外，关于湘剧高腔而言，它有一套传统的演唱方法，这是演唱者必须很好地继承和掌握的。演唱《沁园春·雪》这类经过了较大改编创作的现代戏歌，完全采用传统的演唱方法显然是不够的。从演唱技法这个角度来说，唱法有待更新。只有不断吸收一些本民族的乃至通俗的演唱方法，将其有机地融合于湘剧的传统唱法之中，才能更好地体现出整个唱段的艺术魅力和意蕴。

　　注释：

　　1.选自黎建明著《湘剧音乐概论》中高腔曲牌的分类。

　　参考文献：

　　［1］张九，石生潮著《湘剧高腔音乐研究》［M］.北京：人民音乐出版社.1981.

　　［2］黎建明著《湘剧音乐概论》［M］.北京：人民音乐出版社，1999.

　　［3］湖南省文化局戏曲工作室编《长沙湘剧高腔曲牌》.［M］.长沙：湖南人民出版社.1958.

　　［4］吴伟成　湘剧戏歌《沁园春·雪》演绎［J］.艺海，2008（02）.