湘剧经过那场“史无前例”，的确史无前例的剧团减少，行当残缺，演员青黄不接，直令湘剧老艺人、湘剧爱好者、党的文艺领导者都为振兴湘剧史无前例地绞尽脑汁。

　　幸亏粉碎了“四人帮”，幸亏湘剧团体努了一把力，培养了一些青年演员，演员的青黄不接状况，大大改观，大家无不扼手称庆。　　

　　幸亏省艺校恢复，经几年奋斗，如今湘剧科的学生举行毕业演出，自然使人兴奋。

　　我怀着喜悦、兴奋的心情，看了学生们的演出。我坐在剧场，仿佛走进了一座生气勃勃的植物园，那一丛丛绿油油水灵灵的嫩苗，饱含生机，形态各异，竞相舒展，真使我这老人也显得年轻了几许。

　　旧社会人们喜欢把初登台而有光彩的娃娃演员，称作“六岁红”、“七岁红”或“六龄童”、“七龄童”。更有甚者，称他们做“神童”。“神童”自是称赞之词，不必认真。现在，我们把艺校湘剧科这批学生，与什么“童”对照一下，恐怕也有点“神”。

　　黄红，十七岁，是湘剧科一个尖子女学生，著名湘剧演员彭俐侬的得意门生。彭俐侬对她倾注了心血，她也不负彭俐侬的厚望，如今已成了一棵招人喜爱的嫩苗。黄红嗓音柔和、清亮，演唱时吐字行腔讲究韵味，唱腔委婉甜润。她的形体动作优美，讲究分寸。出手投足，也有规范。她继承了湘剧的表演艺术传统，精巧秀丽，稳重而讲究节奏感，颇有彭俐侬的风采。

　　黄红毕业演出的剧目，我看了三个：一个是《拜月记》，她扮演王瑞兰；一个是《断桥》，她扮演白素贞；一个是《陈杏元》，她扮演陈杏元。《拜月记》中，《抢伞》和《拜月》两折是重头戏，唱做并重，要求演员既具有演唱功夫，也要求演员具备使用程式动作刻划人物的本领。黄红在表演上还是有一定的光彩的，达到了基本的要求。比如在《抢伞》中，她尚能把王瑞兰和母亲失散的恐慌、遇见蒋世隆要求他携带的迫切、遇雨互相照顾逐渐发生好感，一直到丢钗定情，都能层次分明地表演出来，很可称道。

　　《断桥》是《白蛇传》中的戏胆，也同样要求演员具有相当的演唱功夫和运用传统表演程式的能力。白素贞不同于王瑞兰，王瑞兰是千金小姐，大家闺秀；白素贞则是累遭劫难的妇女。白素贞的感情变化比王瑞兰复杂得多，动作也要求以大幅度变化的身段来刻划人物。白素贞有点野性，果断而且泼辣。黄红的表演尚能把包括陈杏元在内的三个人物形象，基本上区别开来，初步显露了她能从人物出发，注意创造人物形象的才能，也显示了她作为一个个性演员，而不是那种千人一面的类型演员的基本素质。这一点，是令人高兴的。

　　邵展凡，十八岁，是省湘剧院选送去省艺术学校培训的学生，学习男小生，看来也该是湘剧科一个尖子学生。他身材匀称，扮像清秀，嗓音纯正、舒展，文武基本功都打下了一定基础。这次毕业演出的剧目，我也看了三个：一个是《拜月记》，他扮演蒋世隆；一个是《盗草》，他扮演鹤童；一个是《陈杏元》，他扮演梅良玉。《拜月记》中的《抢伞》，也是小生的重头戏，也要求演员具备演唱功夫和使用程式动作刻划人物性格的能力。不过对他来说演唱上要用小嗓，则比旦角演员更多一层困难。邵展凡还能把蒋世隆找妹妹的焦急心情，包括王瑞兰要和他同行时他的无意同行的心情；在王瑞兰再三要求下产生了同情心，以至勉强同行的情绪；遇雨互相照顾，拾钗定情等思想感情变化的层次，表现得比较分明。对蒋世隆这样一个忠厚老诚和有些书呆子气的性格，也刻划出来了。后面的招商店、王府的戏，也能把蒋世隆忠厚、老诚，忠于爱情的行为表演出来，是可喜的。

　　邵展凡演的鹤童，本是一个配角，但却是一个占据了重要位置的配角。他对白素贞的表演和整个《盗草》都起重要的陪衬作用，这个戏是短打戏，要求演员具有相当的武功功底，身段和唱功，也必须达到一定水平。邵展凡的武功比较扎实，翻、滚、跌、扑，刀枪把子，都干净利落。他比较好地配合了白素贞的戏，使戏演得完整统一，效果不错。还值得一提的是他的唱比较舒展、柔和，听来也比较舒服。

　　湘剧能培养出一个男小生的好苗子，我以为是很可宝贵的。湘剧在吴绍芝、王华运之后，虽也有张小楼，但后来真正能担当重任的男小生却成了风毛麟角，以致产生唱工兼演的情况。据我了解，秦腔、豫剧，现在也缺男小生。比如电视中放的《三滴血》，因为没有男小生，也用的女小生，演来有些扭捏，脱不了脂粉气，给人以不舒服的感觉。但，秦腔在三十年代，有名的男小生很多，像沈和中，苏育民，靖正恭等等，红极一时。我和这两个省文化部门的有关同志谈起来，他们也觉得是个问题。我不是认为女小生统统要不得，而是说有不少人物她们演不像。她们常常难以摆脱扭摆，缺少男子汉那种刚健的美。

　　邵展凡的成长，吴叔岩、廖建华、黄福明老师均付出了心血，该向他们致贺。　　

　　肖宁，十八岁，是省艺术学校湘剧科培养的另一个尖子女学生。她毕业演出的剧目，我看了三个：一个是《大破天门阵》，她扮演穆桂英；一个是《盗草》，她扮演白素贞；还在《陈杏元》中扮演的陈夫人。肖宁习武旦，但却比较全面，嗓音响亮、明快，高腔、弹腔均可演唱。武功功底也扎实，翻、滚、跌、扑，长枪短剑，都还比较熟练。她演的穆桂英把握并表现出了穆桂英豪爽、带有野性，同时又不失少女的娇羞和含蓄。她演的白素贞，也能把握住并表现出白素贞对爱情的忠贞，为治好丈夫的病不顾千里奔波的劳苦，而且一忍再忍向鹤童求草的恳切这些性格特征。但到她不得不动武时，又表现出她的果断，泼辣和不顾生死的特点。她不是仅仅卖弄武功，还能演人物，是可喜的。

　　朱米，十七岁，在省艺术学校湘剧科习旦角。这次毕业演出，我只看了她在《拜月记》中扮演的妹妹蒋瑞莲。她的嗓音和演唱均不错，把蒋瑞莲这个妹妹的幼稚单纯、天真活泼，也表演出来了。就只这么一个人物形象，也显示出她的表演基本素质。

　　陈小红，十九岁，湘剧科习须生的女学生，在这次毕业演出剧目《大破天门阵》中，她扮演杨延昭。人们都清楚六郎斩子这出戏，是比较繁难的唱功戏，演好它确不容易。陈小红嗓音嘹亮，喷口也不错，演唱流畅甜润，大段的唱听来并不费力，某些唱段博得观众的掌声也是自然的。

　　在《大破天门阵》中扮演焦赞的谭黄劲，表演也有一定的光彩。他扮像雄浑，声音宏亮，把焦赞这个恢谐、风趣的喜剧人物演得基本上有分寸，是可喜的；另一个演孟良的向光福，也演得可以。湘剧科培养了几个花脸演员，这又是一个大好事。湘剧的花脸，也像男小生一样，是个缺少演员的行当，极需培养新一代花脸。湘剧科的花脸老师，据说还有湘剧院的董武炎同志也花费了心血，该向他们致谢。　

　　此外，还有扮演余太君的崔艳红，扮演杨五郎的徐军，扮演肖天佐的杨小春，扮演媒婆的易丹等，均有好的表演，不可能一一谈及了。总之，我认为省艺校湘剧科培养了一丛绿油油水灵灵的嫩苗，对湘剧事业的振兴，作出了可喜的贡献。

　　苗子尽管绿油油水灵灵令人可爱，但终究还是一丛嫩苗，故他们的表演中的缺点也不必去多提了。他们要长成有用之材，还有艰苦的漫长的一段路程。在这段路程上，难免要行先走后，有成大材的，有成不了大材的，甚至还有成不了材的。这就要看他们各自努力的程度了。当然，他们还必须有社会上的保护，靠爷爷、奶奶、叔叔、阿姨们的帮助，给他们浇水、施肥，防治病虫害，让他们健康成才。打杀和捧杀都会害了他们。有党的阳光雨露，我坚信他们中多数能够成为有用之材的。预祝他们成功。